Yetişkin Atölyeleri

• Sanatla Kendini Ã�fade Et!

  Ã�steklerinizi, duygularýnýzý kendinize ve çevrenize ne kadar ifade edebiliyorsunuz? Bu atölye; drama, dans, resim, kil, hareket, müzik, þiir, masal, fotoðraf, sinema,yazý ve öykü gibi deðiþik sanat formlarý yoluyla kiþilerin duygu ve düþüncelerini ifade etmelerini saðlar. Kendiniz ve çevreniz hakkýnda farkýndalýk kazanmak, iletiþim kurmak, hayata farklý perspektiflerden bakarak yaþam gücü ve olumlu bir bakýþ açýsý kazanmak için bu çalýþmaya katýlabilirsiniz.

  Kiþisel geliþim tekniklerinin kullanýldýðý atölye, kiþinin özünü, kim olduðunu anlamasýný saðlayan, içindeki çocukla buluþmasýna yardýmcý olan içsel ve dýþsal bir deðiþim yolculuðudur. Sanat becerilerinin ve sanat performansýnýn deðil, sanat malzemeleri ile oynamanýn ve kendini ifade etmenin ön planda tutulduðu bir yaklaþým kullanýlýr. Herkesin ortak konularý olan farkýndalýk, iliþki becerileri, iletiþim, iþbirliði, rekabet, roller, hayaller, korku ve çatýþmalar gibi konularýn iþlendiði atölyede katýlýmcýlar birbirine ayna görevi görür.

  Kimler katýlabilir?
  Çalýþmalar gruplar halinde gerçekleþir. Eðlenceli bir ortamda yaratýcýlýðýný keþfetmek, bilmediði yönleriyle tanýþmak, duygu, düþünce ve hayallerini ifade etmek isteyen herkes katýlabilir.

• Bizi Ã�yileþtiren Hikâyeler

  Anlatmayý seçtiðimiz her hikâyede, bize "anlat beni" diye fýsýldayan her öyküde, gerçeðimizin bir parçasý, iç dünyamýzýn gizli anahtarlarýndan biri, yapbozun bir parçasý yatar. Kimi zaman sadece bir hikâye seçip anlatmak iyileþtirici olabilir, kimi zamansa bir hikâyenin ruhumuza hangi gizli dersi vermek istediðini anlamamýz için onu yýllarca kalbimizde taþýmamýz gerekir. Her iki durumda da hikâyeler güçlü dönüþüm, iletiþim ve kiþisel keþif araçlarýdýr.

  Öyküler insanlarý iyileþtirir,eðitir ve bir araya getirir.Kararlarýmýzý hikâyeler yoluyla veririz;hikâyeler bize cesaret verir ve bizi biz yaparlar.

  Bu atölyede hikâye anlatma sanatý üzerine çalýþacaðýz.

  Nerede ve niçin hikâye anlatmamýz gerektiðini tartýþtýktan sonra,bizi biz yapan,bizi bir þekilde etkilemiþ,içimizde taþýdýðýmýz hikâyeleri inceleyeceðiz.Ayný zamanda kuvvetli imgeler oluþturmak,hikâyeleri duyularý kullanarak daha etkili ve akýlda kalýcý bir þekilde anlatmak üzerinde duracaðýz.

  Sesimiz,enerjimiz ve fiziksel duruþumuzu geliþtirmek için yapacaðýmýz egzersizler yoluyla hikâye anlatýcýsýnýn araçlarý olan ses ve beden ile çalýþacaðýz.Bu yoðun atölyede hareket edeceðiz,oyunlar oynayarak iç benliklerimizi keþfe çýkacaðýz. Yaratýcýlýðýnýz ve rahat kýyafetlerinizi yanýnýzda getirmeyi unutmayýnýz.

• Sana Seni Çalayým

  Müzik, insan konuþmadan önce de vardý. Müziðin kendine özgü bir dili vardýr ve bu nedenledir ki, evrensel bir boyuta sahiptir ve dünyadaki tek ortak dil müziktir. Müzik dinlemek, insanýn estetik duygusunu ve ritim sezgisini uyararak geliþtirir ve içindeki güçlü duygularý uyandýrýr. Müzikle bireyin yaþama heyecaný artar. Müzik kiþiyi dinlendirir, canlandýrýr, sakinleþtirir ve insani yönünü zenginleþtirir. Birçok insan kendini müzikle daha iyi ifade edebilmekte ve duygularýný müzikle ortaya koyabilmektedir. Dolayýsýyla müzik bir iletiþim aracýdýr.

  Bu çalýþmada, piyano; dinleyicisiyle arasýnda bir enerji baðý kuruyor ve onlarda duyumsadýðý ýþýðýn dinamiðini, doðaçlama çalarak yansýtýyor. Öfke, kaygý, korku, baský gibi negatif duygulardan arýnýp çözülmeyi hedefleyen bu performans, müzik yoluyla bilinçaltýný uyararak algýyý deðiþtiren ve dönüþtüren bir deneyimi dinleyicileri ile paylaþmayý amaçlýyor.

  Kimler katýlabilir?
  Çalýþmalar gruplar halinde yapýlmaktadýr. Piyanonun mucizevi sesi ile ruhunu arýndýrmak, zihninden kurtulmak isteyen herkes katýlabilir.

• Beden Müziði Atölyesi

  Beden Müziði çok eskilere uzanan, belki de ilk müzik/dans biçimidir. Ã�nsanlar taþlara veya aðaç kütüklerine þekil vererek müzik aletleri yapmaya baþlamadan çok önce muhtemelen el çýrparak, parmak þýklatarak, ayaklarýný yere vurarak ve ses çýkararak müzik/dans fikirlerine hayat veriyorlardý.

  Beden Perküsyonu olarak da bilinen Beden Müziði; ellerin, ayaklarýn, gövdenin, sesin kýsaca bütün bedenin enstrüman gibi kullanýldýðý bir dans-müzik biçimidir. El çýrpma, parmak þýklatma, vokal yapma ve ayak vurma gibi beden sesleriyle oynayarak ortaya çýkan müzik ve danstýr. 

  Beden Müziði, Müzik ve Hareketin tam ortasýnda yer alýr. Çalanýn da çalýnanýn da ayný kiþi olmasý, beden müziðinin benzersiz bir özelliðidir. "Kendin Kendini Çal"ma süreci, "ben"in bedenle olan iliþkisinde ritim-müzik-hareket-dil aracýlýðýyla bir kendini ve ötesini keþfetme, fark etme yolculuðuna dönüþmektedir. Bu kendini keþfetme sürecinde yerçekimi aracýlýðýyla, kendimizi akýþa býrakmayý öðreniriz adým adým.

  Beden Müziði Atölyesi, katýlýmcýlarýn müzisyen kimliklerini keþfetmelerini, konuþmadan birlikte üretme ve sahneleme deneyimi yaþamalarýný saðlar.

  Kimler katýlabilir?

  Bu çalýþma için katýlýmcýlarýn özel bir yeteneðe, çalgý ya da nota bilgisine sahip olmalarý gerekmez. Müzisyen olan ya da müzik eðitimi almamýþ tüm yetiþkinlere açýktýr.

  Eðitmen hakkýnda:

  Müziðe çeþitli müzik gruplarýnda ve korolarda gitar çalýp þarký söyleyerek baþlayan Doç. Özgü Bulut, Ankara Koleji Drama Kulübü’nce sahnelenen Damdaki Kemancý Müzikali’nde Haham’ýn oðlu Mendel’di. ODTÜ’de arkadaþlarýyla birlikte Ankara Müzikal Topluluðu’nu kurdu. Young Pals Yapým tarafýndan sahnelenen “Gods” rock operasýnda baþrol oynadý. Kolonifon adlý grupla uluslar arasý festivallere katýldý. Önce Ankara’da Vurmalý Çalgýlar, sonra Rotterdam’da Vurmalý Çalgýlar, Oda Müziði Ã�efliði ve Düzenleme eðitimi aldý. Gençlik Senfoni, Armoni ve Festival Orkestralarý’nda çaldý ve Vurmalý Çalgýlar Topluluðu þefliði yaptý. Senfoni orkestralarýnda konuk sanatçý oldu, oda müziði ve solo 20. yüzyýl müziði çaldý. Halen bu iþleri sürdürmektedir. 4 yýl kadar editörlük yaptý ve Müzik Bilimi alanýnda yüksek lisans sonrasý Anadolu Üniversitesi Devlet Konservatuarý Vurmalý Çalgýlar Bölümü’nde öðretim görevlisi olarak çalýþmaya baþladý. Bu süreçte tiyatro için müzik yaptý, kongrelere katýldý. 2012 Yýlý sonunda doçent unvaný aldý.

  Özgü Bulut, beden müziðini çeþitli grup eðitimlerinde kullanmakta ve toplum-müzik arasýndaki yabancýlaþmayý engelleyici bir unsur olarak ele almakta; bu alanda festivallere, çalýþtaylara, kongrelere katýlmakta, atölyeler yönetmekte, yazýlar yazmakta, Bursa Sinfonietta Orkestrasý yaylý çalgýlar oda orkestrasý konserlerinde beden müziði solisti olarak yer almaktadýr. Ayný zamanda MÜZED ve EAS üyesidir.

   

   

   

   

• Yaratýcýlýk Atölyesi

  

  

  Yaratýcýlýk, sadece sanatçýlara ya da dahilere özgü az bulunan bir yetenek deðil; hepimizin içinde. Bu atölye çalýþmasý, kiþinin içinde var olan yaratýcý yaþam enerjisini harekete geçirmeyi amaçlýyor. Sanatla terapi yöntemiyle, kiþinin kendini keþfetmesi, ifade gücünün arttýrmasý, kullanmadýðý yönlerini ve yaratýcýlýðýný ortaya çýkarmasýný saðlýyor.

  Sanatla Terapi; kiþinin özünü, kim olduðunu anlamasýna yardýmcý olan bir kiþisel geliþim metodudur. Drama, dans, resim, kil, hareket, müzik, þiir, masal, fotoðraf, yazý ve öykü gibi birçok farklý modaliteyi içinde barýndýrýr. Kiþinin iç dünyasýný renk, ses, hareket, drama ve doðaçlama yoluyla ifade etmesini ve farkýndalýk kazanmasýný saðlar. Yaratýcýlýk becerilerini geliþtirmeyi, sorunlara gerçek ve yenilikçi çözümler getirmeyi, bilinçaltýnda kayýtlý olumsuz ve sýnýrlayýcý inançlarý tanýyýp deðiþtirmeyi hedefleyen Sanatla Terapi’de  amaç, kiþisel iyileþtirme güçlerini keþfetmek ve hayata geçirebilme donanýmýný kazanmaktýr.

  Yaratýcýlýk atölyesi ile yaratýcý sürecinizi daha yakýndan tanýyabilir, herhangi bir konudaki yaratýcýlýðýnýz önündeki engelleri aþmak için kendinize fýrsat sunarsýnýz.

  Kimler katýlabilir?

  Yaratýcýlýðý önündeki engelleri aþmak, kendini daha farklý þekillerde ifade etmek, yaratýcýlýðýný keþfedip üretmek isteyen herkes katýlabilir.